Mar del Plata. Tarjetas
postales de comienzo de la década de 1960. Acuarela. Autor: Martinet. Estilo
“camp”, “californiano”, “country”????
Felices vacaciones a todos. Mar del plata 1960.
domingo, 17 de enero de 2016
viernes, 1 de enero de 2016
Otras seis tarjetas postales al aguafuerte. Grabadas en planchas de cobre mediante mordiente holandés.
1912- 1922. (Las fechas son
inciertas porque corresponden a dos viajes hechos por un tío abuelo marino).
Otras seis tarjetas postales al aguafuerte. Grabadas en planchas de cobre mediante
mordiente holandés casi seguro al ser alemanas, e impresas una a una a mano.
“ECHTE KUPFERRADIERUNZ MIT HANDPRESSENDRUCK” dice al dorso: “original de cobre
grabado impreso en la prensa a mano”. Todos los mordientes que llevan ácidos
son diluidos en agua, además incorporan otros agregados, el “aguafuerte” o
mordiente debe adecuarse al metal que se trabaja. Los ácidos fueron
descubiertos por los árabes alrededor del siglo VIII y mezclados, manipulados y
desarrollados por los alquimistas medievales. Se emplearon los ácidos
(ácido en general, o sea toda sustancia corrosiva o aguafuerte) en la
decoración de armas y armaduras, sobretodo el ácido clorhídrico (ácido
sulfúrico o vitriolo + sal común). De allí viene el aguafuerte, porque se
sacaba una estampa del dibujo grabado en la armadura, para repetirlo en otra
oportunidad.
El grabado al aguafuerte tuvo
una importancia enorme, los gobernantes se hacían retratar para que las
ediciones inundaran el reino con su imagen tutelar, la cual primaba en toda
oficina o salón público. En el Río de la Plata, Fernando VII fue reemplazado
por un aguafuerte de Manuel Belgrano (ya muerto), esa imagen presidía los
cabildos del interior del nuevo país.
La impresión en huecograbado (la
tinta se aloja en trazos huecos grabados por el ácido) es de las más difíciles
que hay, si se quiere un resultado claro y limpio como los ejemplos estudiados.
Medidas del papel: 9,50 cm x 14 cm. Las imágenes tiene segura apoyatura
fotográfica, pero luego de su traslado a la chapa matriz y su realización
gráfica en manos de un grabador, tienen la calidad y minuciosidad selectiva del
mejor dibujo.
Todos los edificios de Bremen
fueron destruidos por 890.000 bombas en 173 bombardeos en la Segunda Guerra Mundial,
según Wikipedia, así que si algunos de los que aparecen en las tarjetas
postales está todavía en pie, ha sido restaurado o directamente reconstruido.
Archivo Benavidez Bedoya.
martes, 29 de diciembre de 2015
1912. Seis tarjetas postales al aguafuerte.
1912. Seis tarjetas postales
al aguafuerte. . Grabadas en planchas de cobre mediante ácido nítrico e
impresas una a una a mano. Su impresión en huecograbado (la tinta se
aloja en trazos huecos grabados por el ácido) es de las más difíciles que hay,
si se quiere un resultado claro y limpio como los ejemplos estudiados. Medidas
del papel: 9,50 cm x 14 cm. Cuatro tarjetas postales de Lubeck. Esta ciudad de
Alemania es famosa por su matriz medieval, fue declarada Patrimonio de la
Humanidad por la UNESCO y salió indemne de los bombarderos aliados, porque en
ella se estableció la Cruz Roja Internacional durante la Segunda Guerra
Mundial. Otras dos aguafuertes muestran una tarjeta postal de Bremen y
una de Frankfurt, representando la casa del poeta Goethe, la casa es una
reconstrucción porque la original fue destruida y la ciudad de Bremen fue
quemada con bombas incendiarias. Alemanes y aliados competían en quién mataba
más civiles para desmoralizar al enemigo. Las imágenes tiene segura apoyatura
fotográfica, pero luego de su traslado a la chapa matriz y su realización
gráfica en manos de un grabador, tienen la calidad y minuciosidad selectiva del
mejor dibujo.
Archivo Benavidez Bedoya.
viernes, 25 de diciembre de 2015
Siete tarjetas postales Jugendsil (estilo joven) de 1912, Kiel, Alemania.
Siete tarjetas postales
Jugendsil (estilo joven) de 1912, Kiel, Alemania. El Jugendstil está emparentado con Williams Morris y la
Secession vienesa. Es vegetal, plano, sintético, decorativo, parco y con muy
buen dibujo. . La estética hitlerista propenderá en cambio, a un estilo neo
imperial romano neoclásico, algo mucho más épico y menos gozador de la vida,
menos jugend. Las vistas son de Kiel antes de la Primera Guerra Mundial. En la Segunda Guerra,
en 1943, fue completamente destruida. Litografía de hasta seis colores, con blancos
cubritivos y negro de trazo. Archivo Benavidez Bedoya.
martes, 27 de octubre de 2015
"La tetera de Don Fermín".
“La tetera de Don Fermín”. Me delineavit: me dibujó.
Fermín Eguía. Me sculpcit: me esculpió o me grabó. Alfredo Benavidez Bedoya.
Grabado en linóleo. Linocut. Medidas: 34 cm x 21 cm. 2015. Hace años mientras
trabajada en el Código de la Obra Múltiple, decidí realizar obras gráficas
inspiradas en otros artistas, son las llamadas “estampas de interpretación”,
que más adelante se definen precisamente. La experiencia la realicé con obras
de Roberto Páez: “El cerdo de Páez”, “El arcabuz” de Oski, “El Eternauta” de
Francisco Solano López”. Los grabados no fueron expuestos, solamente difundidos
por la Web. Hoy agrego a la colección otra obra del pintor Fermín Eguía, además
de esa mosca que realiza piruetas en el aire cerca del agua y de la boca del
Bruto Pez y que ya fue presentada. Estampas de interpretación: llamadas así, en
varios Códigos de ética antiguos, a las estampas impresas por grabados que
representan obras de otros artistas, con la interpretación artística y técnica
del grabador. Esta práctica que se remonta al Renacimiento, donde los artistas
del Norte de Europa se enteraban de las obras italianas gracias a grabados que
las representaban. El taller más conocido fue el de Marcantonio Raimondi, quién
tuvo un pleito famoso con Durero ante la Serenísima veneciana, Raimondi trabajó
en común con Rafael, reproduciendo en grabados en madera sus pinturas. La
actividad desglosada en distintas tareas fue aplicada en Oriente y en
Occidente: el artista dibujaba, se trasladaba el dibujo a la matriz y luego el
grabador lo adaptaba a la talla en madera. Gustav Doré tuvo 37 grabadores que
firmaban debajo de los tacos o matrices con él. En el Japón, dentro de lo que
se llama “tradición codificada”, los discípulos copiaban obras de los maestros
agregándoles algún elemento propio, los colores de las ediciones policromas
eran sugeridos por los artistas en la primera edición, luego no. Las
recomendaciones del Código de Ética que propongo hace años son las siguientes:
la firma del grabador debe acompañar a la del artista. En el Código de ética
canadiense firman el impresor y el artista, en cambio en Francia los nombres
que figuraban grabados en la matriz eran los del grabador artesano y la del
artista. Algo que me parece más justo. La edición se reparte por iguales entre
el artista o sus deudos y el grabador. La distinción entre el trabajo del
artista autor del modelo y el grabador interpretador hará necesario mencionar
los dos nombres. Los nombres deben ser grabados sobre el borde inferior de la
imagen, el artista autor a la derecha y el grabador a la izquierda.
Abreviaciones latinas situadas inmediatamente después del nombre precisan la
parte que le corresponde a cada uno, las más comunes son: PINX.- PINXIT:
peignit. Pintado por. DEL.- DELIN- DELINEAVIT: dessina. Dibujó o dibujado por.
COMP.- COMPOSUIT: composa. Compuso o compuesto por. INV.-INVENIT: inventa.
Inventó o inventado por. SC., SCULPS:- SCULPSIT: talla. Talló o tallado por.
INC.- INCIDIT: grava. Grabó o grabado por. F., FE., FEC,- FECIT: fabriqua. Hizo
o fabricó. Hecho o fabricado por. Se puede encontrar también al Impresor, con
la abreviación: IMP.- IMPRESSIT: imprima. Imprimió o impreso por. O incluso al
Editor con la abreviación: E., Ex.- EXCUDEBAT, EXCUDIT y eventualmente con la
indicación E FORMIS (X.Y.). Estas colaboraciones explicitadas permitirían
agregar a los artesanos que cada vez más tienen responsabilidades en la
creación de obras artísticas. Idea y realización gráfica: Alfredo Benavidez
Bedoya. Autor de la obra multiplicada: Fermín Eguía. www.elcodigodelaobramultiple.blogspot.com
miércoles, 29 de julio de 2015
1878 y parece el noticiero de la noche.
1878 y parece el noticiero de la noche.
“Un esclavo persa en el país de los turcomanos”. Dibujo
de Bayard. Grabado de Gauchard Brunnier.
“Después de la Victoria”. Dibujo de Ledoff. Grabado de
Brabbant.
“El mundo en la mano. Viaje pintoresco por las cinco
partes del mundo”. Montaner y Simon, Editores. Barcelona. 1878. Tomo II.
(El mundo en la mano no se refiere a la última imagen,
aunque para los que decapitan parece serlo).
Repertoriado y digitalización: Alfredo Benavidez Bedoya.
miércoles, 22 de julio de 2015
El mamar en el Pacífico Sur. Escena explícita de lactancia edénica.
El mamar en el Pacífico Sur.
Escena explícita de lactancia edénica. Cultura Maorí. Rotuma.
Ilustración litográfica para
el libro: “Viajes científicos en todo el mundo” Francisco de Michelena y Rojas.
Michelena fue un explorador venezolano que luego de 20 años de viajes comenzó,
gracias al apoyo de suscriptores, la edición de sus conocimientos geográficos y
culturales. Se publicó, en Madrid en 1843, un solo tomo que corresponde a los
viajes que hizo por el Océano Pacífico, con litografías de J. Aragón sobre
dibujos de J. Abrial. Es un libro muy valioso por las descripciones de las
culturas del Pacífico, las cuales aún no estaban completamente colonizadas por
Occidente.
Repertoriado: Alfredo
Benavidez bedoya.
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