martes, 31 de agosto de 2010

Afiches de autor.



El Código de Ética para la Obra Múltiple.
Afiches de Autor
Afiches inicialados y numerados: Edición limitada e ilimitada al mismo tiempo de afiches denominados Afiches de Autor por estar inicialados por el artista y numerados hasta un número determinado, dejando a partir de ese punto liberada la edición para ser usada en acciones de interés público o cualquier otro fin.
En el dorso del afiche, además de una breve descripción, se debe colocar el sello
del Editor, la numeración con numerador y denominador y las iniciales del artista de su propia mano y en lápiz.
Pompeya Nueva Pompeya
El Proyecto Pompeya Nueva Pompeya vuelve
Al ruedo del Circo máximo con un Proyecto
De afiches contra el Paco, proyecto truncado
Por las elecciones del año pasado que se
consumieron toda la platita que había con
los afiches de campaña y por la muerte de
Felicitas Luigi que impulsaba este proyecto,
así como otros Proyectos solidarios. En este
caso se proponen afiches sobre el tema en forma
de Edición limitada e ilimitada al mismo tiempo:
Los primeros 100 afiches serán numerados e
inicialados por los artistas y a partir de allí,
las autoridades sensibles podrán llenar los
barrios con esta forma que tienen los artistas
de participar. Artistas convocados por las
Ediciones del año verde:
Pablo Páez
Ral Veroni
González Perrín
Diego Perrota
Seguirán otros invitados.
Proyecto Pompeya Nueva Pompeya
Director del Proyecto: Alfredo Benavidez Bedoya.
El Proyecto Pompeya Nueva Pompeya es un proyecto de investigación y creación artística que, basado en la comparación entre la gráfica conservada en las paredes de la antigua Pompeya italiana y los grafittis contemporáneos del barrio de Nueva Pompeya, vuelve patente las invariantes que al hombre como especie le toca cumplir en la vida, esté donde esté situado, en cualquier tiempo o lugar. El amor, el odio, el sexo, las pasiones políticas, la poesía, el deporte, el humor y todo aquello que nos acompaña en la vida, son las plataformas desde las cuales los artistas convocados desarrollan sus actividades simbólicas.
En el caso de las drogas narcóticas, su uso extendido en la antigüedad mediterránea dio lugar a formas de control, disfrute y alarma en los casos de consumo a edades tempranas. Desde la antigua Grecia se sostenía que al adulto, se le podía, en todo caso, tolerar algún consumo, por ya tener controles personales o sociales para la dosis; pero nunca a los jóvenes, al estar en plena realización intelectual y corporal y por necesitar además la comunidad su fuerza joven para el trabajo, los aportes artísticos e intelectuales y la reproducción de la especie.
Ante la grave situación creada por la Droga llamada Paco, verdadera droga de exterminio, los artistas participantes en el Proyecto Pompeya Nueva Pompeya han diseñado afiches que, impresos gracias a los aportes de la Secretaria de Ciencia y Técnica, se proponen como modelos a utilizar, si acaso nuestros gobernantes consideran, que es pertinente una campaña masiva en las calles donde ocurren estas desgracias.
El presente afiche está basado en un esqueleto que aparece en un mosaico conservado en el solado de una casa de Pompeya la antigua; el esqueleto original lleva dos jarras de vino en las manos, señalando a la droga como anticipadora de la Muerte. El marco Rococó que entorna al esqueleto, diseño original para este afiche, tiene en su memoria formal la estética placentera del Rococó, pero curiosamente hoy dicha estética a quedado asociada a las Pompas Fúnebres. Pompas Fúnebres que esperemos dejen de ocurrir en Nueva Pompeya debido al Paco, como tampoco ocurran en otros barrios de la Capital, ni en el llamado conurbano, palabra que proviene del latín CUMURBES, que quería designar, en el Imperio Romano, a aquello que acompañaba el crecimiento de la Urbe.
En la primera edición se han impreso 500 ejemplares del afiche, 100 sellados y numerados por el Editor e inicialados por el Artista (en este caso coincidentes) y 400 sin ningún tipo de registro.
Esta propuesta de ediciones limitadas e ilimitadas al mismo tiempo y de afiches inicialados y numerados se enmarca en el Código de Ética de la Obra Múltiple de las Ediciones del año verde.
Contactos:
bbedoya@ciudad.com.ar
bb

lunes, 30 de agosto de 2010

Eternauta final. Bon à tirer.



Matriz terminada, las partes más claras corresponden a la última talla para ajustar los valores, anular un posible bigote, alargar un hombro y darle un fondo blanco según instrucciones del autor.
Prueba de Estado Nro.: 1 y Prueba Bon á tirer.
Prueba “Bon à tirer” (Buena para realizar el tiraje)
Prueba elegida luego de varios ensayos como la definitiva para ser reproducida mediante métodos técnicos de multiplicación. Es la obra más importante de la serie por ser el modelo a reproducir, su relación con el autor es tan estrecha
que esta Prueba debería ser considerada un original,dado que sólo a partir de la Prueba Bon á tirer se puede reproducir la serie completa. Esta Prueba es muy necesaria para realizar Ediciones Post Mortem pues da testimonio de cómo quería el artista que se reprodujera su obra. Si no existe se puede reemplazar por
alguna reproducción en catálogos corregidos por el artista o de alguna pieza tipificada como Prueba de Artista. Se podría numerar: 0/0. CEROBARRACERO.
BB

viernes, 27 de agosto de 2010

Poe, Baudelaire,BB. Libros visitados




Título: El Cuervo
Autor: Edgar Allan Poe
Versión inglesa
Traducción al francés del poema:
Charles Baudelaire.
Precedido por “La génesis de un Poema” y del “Método de composición” del traductor Charles Baudelaire.
Editorial Léon Pichon Paris 1930
Edición completa: 325 ejemplares numerados en la prensa
20 ejemplares sobre papel Japón de la Manufactura imperial de Tokio.
Numerados de 1 a 20.
290 ejemplares sobre papel vélin blanco a la forma
de la Manufactura D´Arches (Vosges).
Numerador del 21 al 310.
Y 15 ejemplares Hors Commerce (Fuera de Comercio)
Numerados con números romanos del I al XV.
Este ejemplar Nro.: 66 lleva una Prueba de Artista
de un retrato de Edgar Allan Poe realizado por A. Benavidez Bedoya,
en este caso la Prueba de Artista está numerada como corresponde al
Código de la Obra Múltiple:
Prueba de Artista: son Pruebas o estampas fuera del tiraje definitivo. Las pruebas de artista no deben sobrepasar el diez por ciento de la edición definitiva. Deben estar identificadas como P.A. en español o E. A. en francés. El numerador debe ser en números arábigos y el numerador en números romanos. Se trata de la estampa número 1 de III. (3 ejemplares para una Edición de 30, el 10 %, siendo nuevo este Código de Ética, todas las estampas ya comercializadas, podrán ser renumeradas si el coleccionista lo solicitara, no serán de todas formas muchos los casos, lamentablemente). Papel del grabado original: Molino de Alejandro Geiler. Lleva el Sello del artista en tres caracteres chinos que significan BE-DO-YA. El rojo
minio es tradicional en el mundo de la escritura, el libro y el grabado
desde antiguo. El rojo marca los día feriados y señala a los personajes divinos,
se lo usaba para distinguir a los personajes santos de los simples mortales.
El rojo es bienvenido en la Edición de Artista o de Autor.
Cotización:
Valor del Libro en Buenos Aires: 40 U$
Valor del libro en Londres: 112 U$
Promedio de la cotización: 80 U$
Valor de la estampa Prueba de Artista: 200 U$
Oferta del Libro Visitado: 70 +150 U$= 220 U$
Libros visitados
Propongo como opción para optimizar la oferta gráfica la categoría de libros visitados.Se trata de libros de valor bibliográfico o del mundo de la bibliofilia a los que se les suma una pieza gráfica del mismo tamaño, ya sea ilustrando el libro, retratando al autor o cualquier otra variante que agregue interés artístico a la edición. La denominación alude al carácter de “visita” de la pieza gráfica en cuestión, el libro debería ser firmado y sellado por el grabador visitante. Es una opción interesante, marca el libro con un valor adicional, asocia el grabado al libro, rinde un homenaje al autor, potencia el coleccionismo, es una oportunidad
para ventas interesantes y crea una variante interesante y nunca ensayada. Se puede pensar en una caja para contener al libro y al grabado.
bb

jueves, 26 de agosto de 2010

Las Flores del Mal. Baudelaire y Spilimbergo.






Libros numerados
Los libros son numerados desde antiguo, aunque ahora los editores no lo hacen y es por eso que, en realidad, no se sabe si las ediciones son lo que dicen o son más grandes o más chicas y en eso están implicados los Derechos de los autores, me refiero a los malos editores, no a los míos.Incluso el tamaño de la edición
impacta en el valor del libro cuando se vuelve una pieza de anticuario.
Lamentablemente no se utiliza el sistema del grabado para numerar, dado que el denominador no aparece debajo del numerador, sino que se explicita al describir la tirada:
3 ejemplares en papel Japón numerados con números romanos del I al III.
2000 en Papel Holanda Verjurado numerados del 1 al 2000 en números arábigos.
30 Fuera de Comercio (Hors Commerce) en Papel Verjurado, numerados con
números arábigos del 2001 al 2030.
Si no se repiten los números la diferencia de papel es aceptable.
Título: Las Flores del Mal
Autor: Charles Baudelaire.
Edición en francés.
Ilustraciones de Lino Enea Spilimbergo.
Editorial Viau.
Impreso en los Talleres Kraft.
Ejemplar: 611
Año 1943
Cotización en Buenos Aires: 150 $
Cotización en Paris: 350 U$.
Ficha: bb

miércoles, 25 de agosto de 2010

El Eternauta. Prueba de Estado.



El Eternauta
Prueba de Estado Nro.: 1.
Estampa resuelta en el plano gráfico, en este caso el Autor, Francisco Solano López, debe decidir si el fondo queda negro o blanco como en el original, si hay modificaciones esta Prueba sería tipificada como Prueba de Estado Nro.: 1, si queda como se ve, sería una Prueba de Taller numerada.
Prueba de estado: Estas Pruebas de estado son las pruebas que demuestran la evolución de la imagen sobre lamatriz de impresión (se pueden mostrar así los distintos pasos para obtener una imagen gráfica, fotográfica o digital), luego de las diferentes etapas de la realización. Son Pruebas no terminadas que pertenecen al grabador. El deberá firmarlas con sus iniciales y numerarlas de la siguiente
forma: Estado Nro.: 1, Estado Nro.: 2, etc.
bb

lunes, 23 de agosto de 2010

Otro avance de talla.



El Eternauta
Avance de talla.

Edición de Autor:
Edición editada e impresa por el mismo autor de los grabados originales. Las estampas
o pruebas pueden llevar la abreviatura identificatoria: ED/A, Edición de Autor.
En Japón los artistas no grababan:
La técnica y realización de un grabado japonés.
El artista realizaba un dibujo previo. Sobre éste ponía una fina hoja de papel “minogami” y sobre este papel trazaba los contornos con tinta negra,
este nuevo dibujo se llamaba “hanshita- e”. El hanshita-e era encolado cara abajo sobre una plancha de cerezo de fibra fina, el grabador tallaba
para dejar en relieve las líneas del dibujo y desbastaba lo demás. Para asegurar un registro preciso entre las distintas planchas que se iban a superponer eran grabadas dos marcas (Kento). El impresor estampaba varias estampas de este “taco de trazo” y se las enviaba al artista para que indicara los colores. El artista lo hacía
pintando con rojo las distintas zonas de color en forma separada en las estampas. Los
grabadores encolaban al revés las estampas indicadoras en bloques de cerezo y tallaban dejando las zonas de color en relieve. El impresor preparaba el papel encolándolocon una mezcla “Dosa” y humedeciéndolo. El armazón para imprimir era cubierto con un lienzo para evitar que los bloques de madera se deslizaran, luego se colocaba el bloque en el armazón, se lo pincelaba con tinta negra (o de color), se ubicaba la hoja de papel respetando las marcas de registro y luego se la presionaba con una almohadilla llamada Baren. El artista nunca proveía a los impresores una prueba coloreada por él mismo, indicaba los colores sobre pruebas de color aproximativos.
bb

domingo, 22 de agosto de 2010

Avanca de talla. El Eternauta.




El Eternauta
Avance de talla.
Estampa de interpretación: es una estampa en la cual la matriz a sido realizada por un artesano grabador a partir de una obra creada por el artista con otros medios. La firma del impresor debe acompañar a la del artista. En el Código de ética canadiense firman el impresor y el artista, en cambio en Francia los nombres que figuraban
grabados en la matriz eran los del grabador artesano y la del artista. Algo que me parece más justo. La distinción entre el trabajo del artista autor del modelo y el grabador copista hará necesario mencionar los dos nombres. Ellos serán grabados sobre el borde inferior de la imagen, el artista autor a la izquierda y el grabador a la derecha. Abreviaciones latinas situadas inmediatamente después del nombre precisan la parte de cada uno, las más comunes son:
PINX.- PINXIT: peignit. Pintado por
DEL.- DELIN- DELINEAVIT: dessina. Dibujó o dibujado por.
COMP.- COMPOSUIT: composa. Compuso o compuesto por.
INV.-INVENIT: inventa. Inventó o inventado por.
SC., SCULPS:- SCULPSIT: talla. Talló o tallado por.
INC.- INCIDIT: grava. Grabó o grabado por.
F., FE., FEC,- FECIT: fabriqua. Hizo o fabricó. Hecho o fabricado por.
Se puede encontrar también al Impresor, con la abreviación:
IMP.- IMPRESSIT: imprima. Imprimió o impreso por.
O incluso al Editor con la abreviación: E., Ex.- EXCUDEBAT,
EXCUDIT y eventualmente con la indicación E FORMIS (X.Y.).
Estas colaboraciones explicitadas permitirían agregar a los artesanos que cada
vez más tienen responsabilidades en la creación de obras artísticas.
bb

jueves, 19 de agosto de 2010

Edición de Autor y Artesano grabador.



1- Dibujo ya publicado del Maestro Francisco Solano López representando
al Eternauta, dibujo luego por él retocado para aproximar su trazo al de la talla.
2- Transferencia hecha por el artesano del dibujo a la matriz, ya preparada para la talla.

Edición de Autor y Artesano grabador.
Son ediciones donde el artista gráfico comparte la realización de una pieza con un Maestro grabador para la ejecución de la talla o cualquier otra técnica gráfica. Este método es muy conocido por los historiadores y se practicó tanto en Oriente como en Occidente, en Japón casi ninguno de los grabadores del Ukiyo-é grabaron nada, salvo Hokusai, los demás como Utamaro o Hiroshigue o los demás, tenían maestros grabadores que tallaban los dibujos e incluso tenían expresamente prohibido colocar en el mercado sus propios grabados. En Occidente en el Siglo XIX la división
del trabajo gráfico (artista, grabador, editor, impresor)vino cuando se vulgarizó
la xilografía ( grabado en madera) como técnica para la imprenta; se trataba de tallas con la madera con la fibra “de cabeza” o “debout”. El artista dibujaba una imagen con valores de grises, la cual era transferida a la madera por el grabador, incorporando el sistema de texturas propio de la talla. Gustav Doré empleó a 32 grabadores para grabar sus imágenes. En este caso el dibujo del Maestro Francisco Solano López será tallado por el grabador Alfredo Benavidez Bedoya, el mismo firmará como maestro tallador y Solano López como artista. La Edición será financia por el historiador Claudio Bernárdez y será impresa por las Ediciones del Año Verde.

La Edición de Autor y Artesano grabador debe llevar la firma o las iniciales
de los dos incorporadas a la matriz, o la firma real de ambos debajo de la imagen. El artesano grabador debe colocar la tradicional sigla Sculpt, que quiere decir que fue él quién la talló o esculpió. Las piezas deben ser reproducidas mediante el Código de Ética de la Obra Múltiple, respetando la nomenclatura de las series múltiples. En el siglo XIX el artista firmaba a la izquierda y el grabador a la derecha, pero hoy ya está aceptado que el Autor debe firmar a la derecha.
bb

Carpeta de Prueba de Artista.

El ataúd vacío. El Cura. El Patrón. El Artista. El Obrero.
El Ladrón. La Dama. La Puta. El Militar. El Presidente.
La Maestra. El Mago (El único que burla a la Muerte).

Carpeta de Prueba de artista: toda carpeta, sobre, bolsa, caja, recipiente, envase o todo continente que agrupe obras múltiples numeradas, debe llevar el mismo numerador y denominador que las obras que contiene. Ejemplo: las estampas gráficas 3/10 deben ir en la carpeta 3/10. El numerador es el 3 y el denominador el 10, el 3 numera y el 10 denomina el tiraje. Son diez carpetas y esta es la número 3. Si se realiza una Edición de artista con Pruebas de Artista se debe numerar con números romanos para diferenciar la Edición de artista de la Edición final. La Edición de Artista deberá ser 10 veces menor al tiraje final. Toda Edición de Artista habilita una Edición Post Mortem 10 veces mayor curada por los deudos del artista o por especialistas habilitados por los mismos.Si hay 10 carpetas en la Edición de Artista deberá haber 100 carpetas en el tiraje final.Esto es válido para las ediciones de fotografía, grabado, cerámica o cualquier obra múltiple en otro material físico o de formato virtual. La serie debe ser idéntica a sí misma o mostrar pequeñas diferencias que no atenten contra la semejanza total.

lunes, 16 de agosto de 2010

Edición de cerámica numerada.


Cristo
Ediciones del año verde.
Edición de once piezas numeradas con óxidos bajo cubierta.
Edición lograda mediante moldes de yeso y con sistema de modelado por presión. La firma está incorporada a la pasta, la numeración figura en el borde. El primer Cristo ya está patinado y el otro todavía tiene el color característico de la primera cocción. Uno es el 6/11 y el otro 11/11.
Autor: BB
Ediciones de cerámica numeradas.
Concepto, molde matriz y seriado registrado.
Desde la antigüedad la cerámica se produce mediante moldes de yeso y otros sistemas de reproducción. Un ejemplo clásico son las llamadas Tanagras, esculturas de Diosas realizadas en cerámica mediante moldes en la Antigua Grecia. Los moldes tienen una tolerancia de reproducción muy baja, las piezas pierden rápidamente definición, lo que vuelve importante la numeración y necesita del artista o sus ayudantes o deudos, para el retoque a partir de una pieza testigo o “Bon à Tirer”. Las piezas deben ser
reproducidas mediante el Código de Ética de la Obra Múltiple, respetando la nomenclatura de las series múltiples.
bb